semoh「家の中のもの」ぬいぐるみ こちらのぬいぐるみは、見たことがありそうでないユニークな生物です。テーブルや玄関、テレビやオーディオの横、枕元などに置いて、ぜひ名前をつけて話しかけてみてください。 このぬいぐるみは、限定販売となるフランスのデットストックのアンティークリネンで仕立てられています。素材にもこだわりがあり、手触りや風合いが特徴的です。 製品情報 サイズ 高さ: 27cm 幅: 23cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材: アンティークリネン アーティストからのメッセージ semohでは、「作品」を着る、または飾るという観点を大切にしており、特に柄物が自然でクセになる感覚を楽しんでいただけるアイテムを提供しています。このぬいぐるみもその一環として、日常に溶け込むアートとしてお楽しみいただけます。 semohについて 「人が意思表示をしたり、他人を認識する第一線は、交わす言葉と纏った衣服である」という思想に基づき、日常の衣服における解放感と外出時の緊張感の調和を探求しています。

ぬいぐるみ 今季の「家の中のもの」は、見たことがありそうでないユニークな生物を形にしたぬいぐるみです。テーブルや玄関、テレビやオーディオの横、枕元など、どこにでも置いて、ぜひ名前をつけて話しかけてみてください。 柄はsemohでお馴染みのグラフィックアーティスト「MOTTY」氏による新作。彼は音楽、ファッション、カルチャーを軸に、独自のシュールでエッジーな色使いと表現を得意としており、今回も自然を超越するマインドを景色として表現しています。 semohでは「作品」を着る、そして飾るという観点を大切にし、柄物が自然でクセになる感覚や、1点1点異なる裁断で作られる1点物を楽しんでいただけます。 製品情報 サイズ 高さ: 27cm 幅: 23cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材: ポリエステル 100% アーティスト紹介: MOTTY (元子) デザインスタジオRALPH（現YAR）より2014年に独立したMOTTYは、独自の色使いやシュールな表現で注目を集めるグラフィックアーティスト。音楽、ファッション、カルチャーを基盤に、広告、ロゴ、パッケージ、CDジャケット、映像監修、アートディレクションなど多岐にわたるビジュアル制作を手掛けています。 MOTTYの作品は、見る者を引き込み、深い印象を与える独特なエネルギーを持っています。

グラフィックシャツ 「着心地はゆったりとしつつ、大きすぎない」絶妙なバランスで作られたsemoh独自のパターンが魅力のシャツ。1点1点異なる裁断による個性を楽しめるデザインです。 柄は陶芸家・新里明士氏の作品「光器（こうき）」をモチーフにしています。光を透過する穴を一つずつ手作業で開け、釉薬で埋めるという精密な工程を経て生まれた器の象徴的なデザインをシャツに落とし込みました。未だかつてない陶芸とのコラボレーションを通じて、"作品を着る"という新しい視点を提案する一着です。 製品情報 サイズ1 着丈: 78cm / 肩幅: 47cm / 身幅: 55cm / 袖丈: 59cm サイズ2 着丈: 80cm / 肩幅: 49cm / 身幅: 58cm / 袖丈: 61cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材 ポリエステル 100% アーティスト紹介: 新里明士 1977年千葉県生まれ。2001年、多治見市陶磁器意匠研究所を修了後、国内外で高い評価を得る陶芸家として活躍。代表作「光器」は、中国の伝統技法「蛍手」を独自に進化させたもので、光を帯びたかのような美しい器を制作しています。 主な受賞歴: 2005年 イタリア ファエンツァ国際陶芸展 新人賞 2008年 パラミタ陶芸大賞展 大賞 2014年 MOA岡田茂吉賞 新人賞 2020年度 日本陶磁協会賞 受賞 新里氏の「光器」に宿る独特の美意識が、semohのシャツとして新たな表現へと生まれ変わりました。

グラフィックイージーパンツ ピンタックを施し、イージーパンツの着心地とスラックスのような美しいシルエットを実現した一着です。リラックスした履き心地を提供しながら、見た目は洗練された印象を与えます。 柄には新里明士氏の陶芸作品「光器」のデザインを採用しています。新里氏は、ろくろで作った器に一つずつ手作業で精密な穴を開け、その穴に釉薬を埋めて焼成し、美しく光を透す器を完成させます。この作品をインスパイアした柄は、陶芸と洋服のコラボレーションとして新たな形で表現されています。 semohでは「作品を着る」ことを大切にし、柄物が自然でクセになる感覚と、1点1点異なる裁断で作られる1点物を楽しんでいただけます。 製品情報 サイズ1 ウエスト: 68〜85cm（ゴム仕様） / レングス: 100cm / 裾幅: 21cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材 ポリエステル 100% / 別布 コットン 100% アーティスト紹介: 新里明士 1977年千葉県生まれ。多治見市陶磁器意匠研究所を修了後、国内外で高く評価される陶芸家。彼の代表作「光器」は、透過性の高い白磁に穴を開け、その穴に透明な釉薬を埋めて焼成した作品です。光を透過する美しい文様は、中国の伝統技法「蛍手」を進化させたものです。 主な受賞歴: 2005年 イタリア ファエンツァ国際陶芸展 新人賞 2008年 パラミタ陶芸大賞展 大賞 2014年 MOA岡田茂吉賞 新人賞 2020年 日本陶磁協会賞 受賞 新里氏の技法とsemohのデザインが融合し、革新的なファッションアイテムが生まれました。

タック入りコーデュロイパンツ semoh定番のシルエットを採用したパンツです。深めのフロントタックと、程よく膨らむ独特のシルエットが特徴。ベルト幅の調整により、タックの美しさが際立つデザインに仕上げています。 生地には、日本製の落ち着いた畝が魅力のコーデュロイを使用。程よい光沢感があり、使い込むほどに味わい深い表情を楽しめます。カジュアルからドレスライクなコーディネートまで幅広く活躍する、現代版コーデュロイパンツです。 製品情報 サイズ0 ウエスト: 74cm / レングス: 93cm / 裾幅: 19cm サイズ1 ウエスト: 78cm / レングス: 97cm / 裾幅: 18cm サイズ2 ウエスト: 80cm / レングス: 99cm / 裾幅: 20cm ※サイズ1はメンズS、サイズ2はメンズM相当。平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材 コットン 100% < semoh >について 「人が意思表示をし、他者を認識する第一線は、交わす言葉と纏う衣服である」 semohは、表裏一体の世界における調和をテーマに、解放感と緊張感が共存する日常の服作りを目指しています。 "I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through language we exchange and clothes we put on."

リネン素材のピンタックイージーパンツ semoh定番のピンタックイージーパンツは、ウエストゴムと紐仕様で快適さを追求しながらも、ピンタックによる固定クリースがドレスパンツのような洗練された印象をプラス。裾の自然なシルエットやリネン特有の軽やかさが魅力です。 カジュアルになりすぎず、幅広いコーディネートに活躍する一本です。 リネンパンツの新しい定番を目指して生まれたこのパンツは、多くの方に支持されてきました。色違いや初めての方にもぜひお試しいただきたいアイテムです。 製品情報 サイズ1 ウエスト: 68〜85cm / レングス: 100cm / 裾幅: 21cm サイズ2 ウエスト: 70〜90cm / レングス: 102cm / 裾幅: 21cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材 リネン 100% ライニング: コットン 100% < semoh >について 「人が意思表示をし、他者を認識する第一線は、交わす言葉と纏う衣服である」 semohは、表裏一体の世界における調和をテーマに、解放感と緊張感が共存する日常の服作りを目指しています。 "I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through language we exchange and clothes we put on."

シルクリネン素材の定番バンドカラーシャツ 定番のバンドカラーシャツを、シルクとリネンの混紡素材で仕上げました。カジュアルな要素を取り入れたゆったりとしたシルエットに加え、シルクリネン特有の程よい重みとネップのある風合いが特徴的です。これにより、これまでのシャツとは異なる新しい着こなしを楽しむことができます。 製品情報 サイズ1 着丈: 80cm / 肩幅: 54cm / 身幅: 64cm / 袖丈: 55cm サイズ2 着丈: 82cm / 肩幅: 56cm / 身幅: 66cm / 袖丈: 57cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材 シルク 62% / リネン 38% < semoh >について 「人が意思表示をし、他者を認識する第一線は、交わす言葉と纏う衣服である」 semohは、表裏一体の世界における調和をテーマに、解放感と緊張感が共存する日常の服作りを目指しています。 "I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through language we exchange and clothes we put on. The harmony needed for us to exist lies in the balance of ‘inside-out.’ I seek to find harmony between relaxation at home and tension in the city, reflected in the clothes we wear every day."

収納力と着回しを追求した万能ブルゾン このブルゾンは、収納力に優れ、「シェルとインナー」という内外での着回しを考慮した設計で、日常に寄り添うデザインです。気候変動やライフスタイルの変化が求める新しい洋服の価値観を反映し、暑い時期を除く幅広いシーズンで活躍するアイテムとして作られました。 取り外し可能なフードや調整可能なシルエットにより、TPOに合わせた多様なスタイリングが楽しめます。さらに、フロントと袖口に施されたファスナーがディテールのアクセントとなり、光沢を抑えたタフなサテン素材が現代的で洗練された印象を与えます。 仕様・サイズ サイズ1 着丈: 75cm / 肩幅: 50cm / 身幅: 60cm / 袖丈: 62cm ※平置き採寸のため、多少の誤差がございます。 素材 コットン 100% 実用性とデザイン性が融合したこのブルゾンは、日々の装いをアップデートする頼れるパートナーです。 < semoh >について 「人が意思表示をし、他者を認識する第一線は、交わす言葉と纏う衣服である」 semohは、表裏一体の世界の中で、存在するための調和を探求します。 日常の服装において、自宅のような解放感と都市のような緊張感、その絶妙なバランスを追求し、新たな日常の一部となる服を提案しています。 "I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through language we exchange and clothes we put on. The harmony needed for us to exist lies in the balance of ‘inside-out.’ I seek to find harmony between relaxation at home and tension in the city, reflected in the clothes we wear every day."

収納力と着回しに優れたモダンブルゾン このブルゾンは、収納力の高さと「シェルとインナー」という内外での着回しを意識したデザインが特徴です。気候変動やライフスタイルの変化を背景に、現代の生活に寄り添う実用性を追求しました。暑い季節を除き、幅広いシーズンで活躍するための一着として提案します。 取り外し可能なフードやシルエットの調整機能により、さまざまなシーンやTPOに応じた着こなしが楽しめます。また、フロントと袖口にあしらわれたファスナーがディテールを引き締め、光沢を抑えタフに織り上げたサテン生地がモダンで洗練された存在感を演出しています。 製品情報 サイズ1 着丈: 75cm / 肩幅: 50cm / 身幅: 60cm / 袖丈: 62cm ※平置き寸法のため、若干の誤差が生じる場合がございます。 素材・コットン 100% < semoh >について 「人が意思表示をし、他者を認識する第一線は、交わす言葉と纏う衣服である」 semohは、私たちの生活における「表と裏」の調和をテーマに掲げています。自宅で感じる解放感と都市生活に求められる緊張感、そのどちらも満たす日常の服を追求し、新しい価値観を創造するブランドです。 "I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through language we exchange and clothes we put on. The harmony needed for us to exist lies in the balance of ‘inside-out.’ I seek to find harmony between relaxation at home and tension in the city, reflected in the clothes we wear every day."

洗練されたレイヤードスタイルを叶えるニット このオリジナルニットは、ゆったりとしたシルエットながらもたつきを抑え、自然なリラックス感を追求した一枚です。肩周りは重力によって程よく落ち着き、身体に馴染むシルエットを形成します。 深めに取られたサイドスリットはレイヤードスタイルを自然に生み出し、シャツやTシャツ、異なる色や素材との重ね着を楽しむことができます。短めの袖丈は、時計やシルバーアクセサリーを引き立てる絶妙なバランスを実現します。 編み地にはラムウールを使用し、ヘリンボーン柄をジャガード編みで表現しました。クラシックになりすぎないよう工夫された色合いは、現代的で柔らかな印象を与え、様々なスタイリングにマッチします。 製品情報 サイズ2 着丈: 75cm / 裄丈: 41cm / 身幅: 65cm ※平置き寸法のため、若干の誤差がございます。 素材・ラムウール 100% < semoh >について 「人が意思表示をし、他者を認識する第一線は、交わす言葉と纏う衣服である」 semohは、表裏一体の世界における調和をテーマに、解放感と緊張感が共存する日常の服作りを目指しています。 "I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through language we exchange and clothes we put on. The harmony needed for us to exist lies in the balance of ‘inside-out.’ I seek to find harmony between relaxation at home and tension in the city, reflected in the clothes we wear every day."

不定期に発表されるファッションブランド semoh と現代アーティストの佃 弘樹氏とのコラボレーションレーベルです。 素材: POLYESTWR 100% ＊画像はサンプルとなります。佃 弘樹氏の原画を転写した生地をアソートにて裁断しているため、1点ずつ絵柄の箇所が異なります。よりアートらしさを楽しんでいただけると思います。 semoh 人が意思表示をしたり、他人を認識する第一線は、交わす言葉と纏った衣服であると考える。 様々な“表裏一体”の中で、存在していくための調和とは。 私自身も含め、多数の人が日常的に身につける衣服において、在宅時のような解放感と外出時のような緊張感の調和を探したい。 I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through the language we exchange and the clothes we put on. The harmony needed for us to exist in various "inside-out". I seek the harmony of relaxation at home and tension in the city, in our daily clothes. 佃 弘樹 (Hiroki Tsukuda) 1978年香川県生まれ。武蔵野美術大学映像学科卒業。 東京を拠点にグラフィックデザインの仕事をしていたが、2005年にコンテンポラリーアートギャラリーNANZUKAに所属したことをきっかけに、アーティストとして活動を開始。2017年に発表した大作がニューヨーク近代美術館(MoMA)に収蔵されるなど、国際的な評価も高い。2019年に群馬県立近代美術館で個展「Monolog in the Doom」、2022年3月にはロックダウン直前のニューヨークにて個展「They Live」(Petzel)を、2023年7月には個展「The Darkest Hour」をNANZUKAにて開催。 個展 2021 「4021」2G、3110NZ by LDH kitchen、東京、日本 2020 「They Live」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2019 「Monolog in the Doom」群馬県立近代美術館、群馬、日本 2018 「199X」NANZUKA、東京、日本 2017 「HOUR OF EXCAVATION」Neuer Aachener Kunstverein、アーヘン、ドイツ 「HIROKI TSUKUDA」Galerie Gisela Capitain、ケルン、ドイツ 2016 「Enter the O」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2015 「COLLA MAX」WARHUS RITTERSHAUS、ケルン、ドイツ 2014 「BLACK OUT THUNDER STORM」NANZUKA、東京、日本 2011 「New drawings, my journey and some memories」TEN HAAF PROJECTS、アムステルダム、オランダ 「New Tokyo」Galerie Lena BRUNING、ベルリン、ドイツ 2009 「recollections」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 2007 「DOCTRINE」DIESEL DENIM GALLERY AOYAMA、東京、日本 「幻視力」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 受賞 2009 Bacon Prize、Art Fair Tokyo コレクション 森美術館、東京、日本 ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク、アメリカ Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Foundation、ウィーン、オーストリア Collection of Jean Pigozzi、ジュネーブ、スイス

不定期に発表されるファッションブランド semoh と現代アーティストの佃 弘樹氏とのコラボレーションレーベルです。 ボディーには、アメリカの老舗「ONEITA 」を採用しています。その歴史は古く、1893年にアンダーウエアのブランドとしてスタート。アンダーウエアからスウェットシャツまで展開し、日本のマーケットでは「POWER-T」が有名。肉厚な生地とボックスシルエットが特徴。 素材: COTTON 100% semoh 人が意思表示をしたり、他人を認識する第一線は、交わす言葉と纏った衣服であると考える。 様々な“表裏一体”の中で、存在していくための調和とは。 私自身も含め、多数の人が日常的に身につける衣服において、在宅時のような解放感と外出時のような緊張感の調和を探したい。 I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through the language we exchange and the clothes we put on. The harmony needed for us to exist in various "inside-out". I seek the harmony of relaxation at home and tension in the city, in our daily clothes. 佃 弘樹 (Hiroki Tsukuda) 1978年香川県生まれ。武蔵野美術大学映像学科卒業。 東京を拠点にグラフィックデザインの仕事をしていたが、2005年にコンテンポラリーアートギャラリーNANZUKAに所属したことをきっかけに、アーティストとして活動を開始。2017年に発表した大作がニューヨーク近代美術館(MoMA)に収蔵されるなど、国際的な評価も高い。2019年に群馬県立近代美術館で個展「Monolog in the Doom」、2022年3月にはロックダウン直前のニューヨークにて個展「They Live」(Petzel)を、2023年7月には個展「The Darkest Hour」をNANZUKAにて開催。 個展 2021 「4021」2G、3110NZ by LDH kitchen、東京、日本 2020 「They Live」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2019 「Monolog in the Doom」群馬県立近代美術館、群馬、日本 2018 「199X」NANZUKA、東京、日本 2017 「HOUR OF EXCAVATION」Neuer Aachener Kunstverein、アーヘン、ドイツ 「HIROKI TSUKUDA」Galerie Gisela Capitain、ケルン、ドイツ 2016 「Enter the O」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2015 「COLLA MAX」WARHUS RITTERSHAUS、ケルン、ドイツ 2014 「BLACK OUT THUNDER STORM」NANZUKA、東京、日本 2011 「New drawings, my journey and some memories」TEN HAAF PROJECTS、アムステルダム、オランダ 「New Tokyo」Galerie Lena BRUNING、ベルリン、ドイツ 2009 「recollections」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 2007 「DOCTRINE」DIESEL DENIM GALLERY AOYAMA、東京、日本 「幻視力」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 受賞 2009 Bacon Prize、Art Fair Tokyo コレクション 森美術館、東京、日本 ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク、アメリカ Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Foundation、ウィーン、オーストリア Collection of Jean Pigozzi、ジュネーブ、スイス

不定期に発表されるファッションブランド semoh と現代アーティストの佃 弘樹氏とのコラボレーションレーベルです。 ボディーには、アメリカの老舗「ONEITA 」を採用しています。その歴史は古く、1893年にアンダーウエアのブランドとしてスタート。アンダーウエアからスウェットシャツまで展開し、日本のマーケットでは「POWER-T」が有名。肉厚な生地とボックスシルエットが特徴。 素材: COTTON 100% semoh 人が意思表示をしたり、他人を認識する第一線は、交わす言葉と纏った衣服であると考える。 様々な“表裏一体”の中で、存在していくための調和とは。 私自身も含め、多数の人が日常的に身につける衣服において、在宅時のような解放感と外出時のような緊張感の調和を探したい。 I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through the language we exchange and the clothes we put on. The harmony needed for us to exist in various "inside-out". I seek the harmony of relaxation at home and tension in the city, in our daily clothes. 佃 弘樹 (Hiroki Tsukuda) 1978年香川県生まれ。武蔵野美術大学映像学科卒業。 東京を拠点にグラフィックデザインの仕事をしていたが、2005年にコンテンポラリーアートギャラリーNANZUKAに所属したことをきっかけに、アーティストとして活動を開始。2017年に発表した大作がニューヨーク近代美術館(MoMA)に収蔵されるなど、国際的な評価も高い。2019年に群馬県立近代美術館で個展「Monolog in the Doom」、2022年3月にはロックダウン直前のニューヨークにて個展「They Live」(Petzel)を、2023年7月には個展「The Darkest Hour」をNANZUKAにて開催。 個展 2021 「4021」2G、3110NZ by LDH kitchen、東京、日本 2020 「They Live」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2019 「Monolog in the Doom」群馬県立近代美術館、群馬、日本 2018 「199X」NANZUKA、東京、日本 2017 「HOUR OF EXCAVATION」Neuer Aachener Kunstverein、アーヘン、ドイツ 「HIROKI TSUKUDA」Galerie Gisela Capitain、ケルン、ドイツ 2016 「Enter the O」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2015 「COLLA MAX」WARHUS RITTERSHAUS、ケルン、ドイツ 2014 「BLACK OUT THUNDER STORM」NANZUKA、東京、日本 2011 「New drawings, my journey and some memories」TEN HAAF PROJECTS、アムステルダム、オランダ 「New Tokyo」Galerie Lena BRUNING、ベルリン、ドイツ 2009 「recollections」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 2007 「DOCTRINE」DIESEL DENIM GALLERY AOYAMA、東京、日本 「幻視力」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 受賞 2009 Bacon Prize、Art Fair Tokyo コレクション 森美術館、東京、日本 ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク、アメリカ Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Foundation、ウィーン、オーストリア Collection of Jean Pigozzi、ジュネーブ、スイス

不定期に発表されるファッションブランド semoh と現代アーティストの佃 弘樹氏とのコラボレーションレーベルです。 ボディーには、1980年代に米国でスタートした老舗「SCREEN STARS」を採用しています。 素材: COTTON 100% semoh 人が意思表示をしたり、他人を認識する第一線は、交わす言葉と纏った衣服であると考える。 様々な“表裏一体”の中で、存在していくための調和とは。 私自身も含め、多数の人が日常的に身につける衣服において、在宅時のような解放感と外出時のような緊張感の調和を探したい。 I believe the beginning of self-expression and cognition of others comes through the language we exchange and the clothes we put on. The harmony needed for us to exist in various "inside-out". I seek the harmony of relaxation at home and tension in the city, in our daily clothes. 佃 弘樹 (Hiroki Tsukuda) 1978年香川県生まれ。武蔵野美術大学映像学科卒業。 東京を拠点にグラフィックデザインの仕事をしていたが、2005年にコンテンポラリーアートギャラリーNANZUKAに所属したことをきっかけに、アーティストとして活動を開始。2017年に発表した大作がニューヨーク近代美術館(MoMA)に収蔵されるなど、国際的な評価も高い。2019年に群馬県立近代美術館で個展「Monolog in the Doom」、2022年3月にはロックダウン直前のニューヨークにて個展「They Live」(Petzel)を、2023年7月には個展「The Darkest Hour」をNANZUKAにて開催。 個展 2021 「4021」2G、3110NZ by LDH kitchen、東京、日本 2020 「They Live」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2019 「Monolog in the Doom」群馬県立近代美術館、群馬、日本 2018 「199X」NANZUKA、東京、日本 2017 「HOUR OF EXCAVATION」Neuer Aachener Kunstverein、アーヘン、ドイツ 「HIROKI TSUKUDA」Galerie Gisela Capitain、ケルン、ドイツ 2016 「Enter the O」Petzel、ニューヨーク、アメリカ 2015 「COLLA MAX」WARHUS RITTERSHAUS、ケルン、ドイツ 2014 「BLACK OUT THUNDER STORM」NANZUKA、東京、日本 2011 「New drawings, my journey and some memories」TEN HAAF PROJECTS、アムステルダム、オランダ 「New Tokyo」Galerie Lena BRUNING、ベルリン、ドイツ 2009 「recollections」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 2007 「DOCTRINE」DIESEL DENIM GALLERY AOYAMA、東京、日本 「幻視力」NANZUKA UNDERGROUND、東京、日本 受賞 2009 Bacon Prize、Art Fair Tokyo コレクション 森美術館、東京、日本 ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク、アメリカ Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Foundation、ウィーン、オーストリア Collection of Jean Pigozzi、ジュネーブ、スイス